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sexta-feira, 21 de julho de 2017
Materiais de desenho para iniciantes ✏
Quais matérias comprar para fazer um ótimo desenho?
Lápis
Dependendo estilo de técnica que você irá utilizar, vai fazer muita diferença no desenho quando finalizado.
Antigamente eu só trabalhava com os lápis da marca Faber Castell que fabrica ótimos matérias mas existe lápis melhores que os dessa marca, que vou citar abaixo.
As marcas que mais se destacam são a Koh-i-Noor e Staedtler. As duas são ótimas marcas . A grande diferença de um bom lápis para um comum está na sua consistência. Geralmente lápis comum, tem uma ponta mais rígida, tornando mais difícil o sombreado, os lápis são divididos em graduações:
dura, média e macia.
8H, 7H, 6H, 5H, 4H, 3H, 2H, H, HB, F, B, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B, 7B, 8B, 9B
Por “H” entende-se “Hard” – uma ponta dura.
Por “B” entende-se “Brand” ou “Black” – uma ponta macia ou preta.
Por “HB” entende-se “Hard/Brand”- uma ponta de dureza média
A diferença entre eles está na graduação e rigidez. Analisando os tipos citados, são mais macios e tem uma graduação mais forte (mais escuro o risco) da esquerda para direita. Então, para cada sombra, existe um lápis proporcional à sua intensidade. É claro que você não precisa ter todos, mas uns 4 ou 5 tons seriam essenciais.
Borracha
No desenho artístico, temos uma gama de borrachas bastante variada para diversos tipos de uso. A mais utilizada é a famosa “limpa-tipos”.
Está borracha é totalmente maleável, semelhante a uma massa de modelar. A sua textura extra suave permite absorver as partículas mais pequenas sem danificar o papel. Com isso, pode-se moldar a borracha na forma desejada, ajustando a necessidade do momento. A sua outra vantagem, é que ela é uma borracha que não borra, e sua finalidade básica é de retirar o excesso de grafite do desenho. Considero-a indispensável.
A borracha plástica também é muito importante, pois permite apagar traços mais fortes e principalmente na hora de dar forma ao cabelo (ela é a grande responsável pelos efeitos de brilho e “ondulação”). Por ser uma borracha dura, que permite um acabamento muito bom, nos cabelos como em várias outras partes que se necessite.
A caneta borracha é útil para apagar lugares com muitos detalhes, como os olhos, a boca, enfim, lugares que necessite de mais precisão. Mas, tenho usado a limpa-tipos e ela me tem sido de grande valia até o momento.
Existem outros tipos de borracha, mas as principais são estas. Acredito que seja o suficiente para se trabalhar. É claro que isso vai depender da característica de cada artista.
Papel
O papel mais utilizado pelos desenhistas é Papel Dessin – O tradicional “Papel Canson (papel com uma gramatura maior). Canson, na verdade, é a marca que produz o papel, mas pelo seu “monopólio”, o papel passou a ser conhecido por esse nome. Mas existem outros como: vegetal, sulfite, jornal, manteiga e isométrico. Vale a pena fazer testes para, assim, descobrir qual papel é mais apropriado ao seu estilo.
Esfuminho
Técnica de esfuminho
Como mostra a imagem, o esfuminho serve para espalhar uniformemente a grafite, dando um aspecto real ao desenho. Ele é feito de papel jornal compacto enrolado.
Há pessoas que preferem fazer esse trabalho com o dedo. Com o dedo também dá para fazer, mas o problema é que com o dedo é mais fácil de borrar, principalmente se a pessoa transpira pelos dedos. A grafite se junta com o suor fazendo uma “tinta” que borrará seu desenho que dificilmente se consseonseguirá corrigir.
Por último, deve-se ter muita paciência. Às vezes, queremos terminar um desenho logo e acabamos pecando no acabamento. O meu conselho é: está cansado, de saco cheio? Então, pare e relaxe um pouco. Tenho certeza que isso contribuirá para uma maior valorização da sua obra.
sexta-feira, 14 de julho de 2017
7 maneiras fáceis para você aprender a desenhar
7 maneiras fáceis para você aprender a desenhar
Aprender a desenhar é o sonho de muitas pessoas!!!!
Essas pessoas não devem desistir por acreditarem que já tentaram várias vezes e não conseguiram fazer um desenho bonito e bem feito. O importante é aprender, o momento correto dependerá somente de você.
O que atrapalha o aprendizado de muitas pessoas são as muitas dificuldades que encontram. Entretanto, apresentarei muitas dicas para você que já tentou de várias formas e não conseguiu.
Essas dicas são importantes para que você realmente aprenda a desenhar de uma vez por todas, e tudo de forma bastante fácil para você não esquecer mais.
1 – Seja motivado
A primeira coisa que você precisa se atentar ao decidir que vai aprender a desenhar é ser muito motivado. Não adianta deixar as coisas para o dia seguinte, sempre pense em tudo que você tem a obrigação de fazer em um único dia.
Quando você se dá um limite, fica mais fácil criar uma motivação e seguir em frente em relação ao seu objetivo. Quanto mais motivada a pessoa for, maiores serão as chances de o resultado final do desenho ficar acima do esperado.
Tente não perder a vontade de estudar, se conseguir arrumar no mínimo uma hora por dia para a criação de uma parte de um desenho estará ótimo, pois, esses pequenos sacrifícios farão com que você aprenda a desenhar de forma muito rápida.
2 – Treine cada parte do corpo antes de fazer um desenho completo
Outro assunto importante para você conseguir aprender a desenhar de forma eficiente, é você parar e treinar cada parte antes de sair fazendo o desenho todo. Quanto mais treino você realizar para cada parte do corpo, maiores serão as probabilidades de o resultado final ser bastante satisfatório.
Fique atento aos detalhes presentes em cada parte do corpo, sempre levando em consideração até mesmo se há rugas ou manchinhas claras presentes em algumas partes da pele.
Assim, o resultado final ficará ainda mais realista, e você terá feito o desenho final com bastante eficácia, já que terá treinado algumas vezes antes de realmente realizar.
3 – Escolha referências fáceis
Quando estamos no começo, as vezes caímos na besteira de escolher referências que contenham muitas características para que possamos aprender a desenhar. As pessoas fazem isso por acreditarem que é mais fácil começar com o difícil, pois após isso as coisas só tendem a melhorar. ERRADO, porque quando estamos desenhando, e no começo, precisamos buscar referências que sejam mais fáceis e com poucos detalhes. Assim, você irá aprender desde o começo, sem pular nenhuma etapa. Escolha referências que tenha um bom contraste, luz e sombra e tente treinar essas técnicas a partir do desenho.
Fazendo isso, você estará aprendendo a desenhar com os passos mais simples, e pouco a pouco irá se sentir confiante para realizar desenhos que possua uma ótima cara, e que seja bem realista.
4 – Tente não achar seu desenho horrível, tudo é questão de treino
Um erro que muitas pessoas que estão no começo da aprendizagem de desenho realista é que geralmente acham seus desenhos horríveis e sem nexo algum. Esse é um dos principais motivos que levam as pessoas a desistirem logo de início.
Por isso é tão importante ficar atento aos detalhes, fazer o desenho parte por parte, para depois começar a treinar o desenho inteiro, assim os resultados serão acima do esperado na maioria das vezes e você não precisará se preocupar se o desenho ficou feio.
Lógico que, no início, não sairá aquele desenho perfeito, a experiência que irá possibilitar que você crie desenhos realista. Então tente não achar seu desenho horrível, tudo é questão de muito treino.
5 – Repita o mesmo desenho
Não sinta preguiça. Você só vai conseguir aprender a desenhar da melhor forma possível com muito treino e técnica. Sendo assim, uma ótima forma para você sempre estar a par da sua melhoria é através do treino. E como você consegue fazer isso?
Realizar o mesmo desenho diferente vezes é uma ótima opção para você saber exatamente quais foram suas melhorias, ou até mesmo aonde você precisa estudar mais.
O interessante de realizar esse processo é que você irá notar a eficácia da aprendizagem, notando todas suas melhorias, desde o primeiro
Realizar o mesmo desenho diferente vezes é uma ótima opção para você saber exatamente quais foram suas melhorias, ou até mesmo aonde você precisa estudar mais.
O interessante de realizar esse processo é que você irá notar a eficácia da aprendizagem, notando todas suas melhorias, desde o primeiro
desenho, até o desenho mais realista que você conseguir realizar.
6 – Não se pressione
Algo que você precisa levar em consideração quando for fazer um desenho é se você está calmo e com muita paciência para passar algumas horas sentado e criando o desenho passo a passo.
Quando fazemos algo por obrigação, ou sob pressão, as chances de dar algo erro são muito grandes, e isso acaba se tornando algo muito estressante, e a perda de vontade aumenta ainda mais.
Para realizar um bom desenho, e você aprender verdadeiramente, e de uma forma eficaz, a opção é usar o desenho como uma técnica de relaxamento, assim você irá fazer algo que você gosta, e as chances de aprender mais sobre as técnicas são maiores.
7- Desenhe a partir de outros desenhos
DDeão fique frustrado com os erros que perceber. Essa frustração interrompe muitos aspirantes a artista. Lembre-se de que até os artistas experientes ainda estão aprendendo. Leva um tempo até dominar a coordenação motora. Continue praticando com linhas pequenas sobre as formas básicas e você vai melhorar aos poucos.
Não é preciso comprar materiais caros. Cadernos e lápis comuns são o suficiente para se aprender. Você também vai demorar um tempo até aprender a ver os detalhes em vez dos objetos, mas assim sua técnica vai melhorar. Escolha um desenho que o artista usou alguma técnica que você quer aprender. Exemplo: Luz e sombra, geometrização, etc.
Nunca delineie o desenho (isso é marcar as linhas por cima do desenho original). Assim, você não está praticando o desenho, está simplesmente criando linhas. Pense em que ordem que o artista criou o desenho. Será que ele começou já com todos os detalhes em cada parte?
Depois de desenhar a partir do desenho do artista, tente recriá-lo sem olhar para ele. Somente com o que você lembra.
6 – Não se pressione
Algo que você precisa levar em consideração quando for fazer um desenho é se você está calmo e com muita paciência para passar algumas horas sentado e criando o desenho passo a passo.
Quando fazemos algo por obrigação, ou sob pressão, as chances de dar algo erro são muito grandes, e isso acaba se tornando algo muito estressante, e a perda de vontade aumenta ainda mais.
Para realizar um bom desenho, e você aprender verdadeiramente, e de uma forma eficaz, a opção é usar o desenho como uma técnica de relaxamento, assim você irá fazer algo que você gosta, e as chances de aprender mais sobre as técnicas são maiores.
7- Desenhe a partir de outros desenhos
DDeão fique frustrado com os erros que perceber. Essa frustração interrompe muitos aspirantes a artista. Lembre-se de que até os artistas experientes ainda estão aprendendo. Leva um tempo até dominar a coordenação motora. Continue praticando com linhas pequenas sobre as formas básicas e você vai melhorar aos poucos.
Não é preciso comprar materiais caros. Cadernos e lápis comuns são o suficiente para se aprender. Você também vai demorar um tempo até aprender a ver os detalhes em vez dos objetos, mas assim sua técnica vai melhorar. Escolha um desenho que o artista usou alguma técnica que você quer aprender. Exemplo: Luz e sombra, geometrização, etc.
Nunca delineie o desenho (isso é marcar as linhas por cima do desenho original). Assim, você não está praticando o desenho, está simplesmente criando linhas. Pense em que ordem que o artista criou o desenho. Será que ele começou já com todos os detalhes em cada parte?
Depois de desenhar a partir do desenho do artista, tente recriá-lo sem olhar para ele. Somente com o que você lembra.
(Autor : Alelson Desenhos ✏)
sexta-feira, 7 de julho de 2017
Veja agora! Algumas maneiras para você aprender a desenhar ✏
Sendo honesto com vocês, desenhar não é uma coisa que se aprende de uma hora para outra, mas tem vários caminhos sendo mais curtos ou mais longos para o sucesso no desenho.
Tudo depende de onde você está partindo. Podem haver diferentes problemas que limitam o seu sucesso no desenho, como:
material ruim, má coordenação ou falta de criatividade que é de fato de umas das coisas que mais atrapalham.
Quando você reconhece quais são os seus pontos fracos quanto ao desenho, você pode facilmente dar um salto no seu aprendizado. Conhecer as suas fraquezas e permitir que você coloque seus esforços e práticas exatamente onde elas iram lhe ajudar mais.
Muitos artistas colocam seus esforços onde eles são bons e no que não há necessidade de melhorias! Só que isso causa um progresso lento e no final traz frustração sem fim.
Portanto, você deve primeiro encontrar seus pontos fracos e, em seguida, trabalhar para melhorá-los! Um novato pode construir uma base sólida de habilidades de desenho desde o início. Os peritos devem centrar-se nas pequenas falhas e maus hábitos que adquiriram ao longo do tempo.
Tudo é questão de prática, pratique muito que você terá ótimos resultados futuramente.
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